巴黎皮諾私人美術館 Bourse de Commerce-Pinault Collection

這裡不意外地成為巴黎當今最火熱的景點。

其實我並不特別喜歡挑選這種題材，因為大家都一定會去，還有必要再做介紹嗎？但這個美麗的建築還是震撼了我，直接在這裡把一顆相機電池拍到沒電，美到無法控制自己的手指。因此我決定在這裡留下它作為紀念。畢竟，巴黎並不是一個可以經常造訪的地方，下次來不知道什麼時候了啊。

先從這些小泥土球聊起。去年在澳洲雪梨的新南威爾斯美術館（Art Gallery of New South Wales）第一次看到韓國藝術家金守子的作品《心智檔案》（Archive of Mind）。參觀者可以坐在寬大的工作檯面上，親手捏製泥球，桌面下會放流水聲，雙手捏球的同時腦袋的思緒也跟著淨空，將簡單的日常行為轉化為冥想的時刻。當每顆泥球完成後，就將它留在桌上，形成一個有機的排列，持續保留每位製作者的印記。

我非常喜歡這個作品，因此穿越了半個地球之後來到皮諾私人美術館，再次看到這些泥球，我又有一種作品持續創作中的感受，原來我著迷的鏡面大廳也是金守子女士的創作，名為《To Breathe- Constellation》。

這裡在15世紀時是用來進行糧食及其他商品貿易的場所。隨著期貨交易的電腦化發展，貿易所逐漸失去了原有的功能，最終由開雲集團的老闆弗朗索瓦·亨利·皮諾租下，租金高達1500萬歐元，修建費用則為1.8億歐元，並展出他約12.5億歐元的私人收藏。或許不是每個人都知道開雲集團，但應該都聽過其旗下的品牌，如Gucci、Saint Laurent、Bottega Veneta、Balenciaga等。來到這裡，就如同進入富豪的收藏室。不像古人多把收藏品放在自己家裡獨自欣賞，現代富豪們更熱衷與大眾分享。（然後還在入口處放了一個自己的雕像）

我本以為鏡子大廳是金守子受邀為交易所打造的，沒想到這只是她特展的一個藏品，太適合了，麻煩請焊在這裡。

美術館修由建築師安藤忠雄負責，保留了原有的玻璃與金屬圓頂建築結構，極簡風格的清水混凝土與古典歐洲風格相互融合。穹頂的壁畫源自1889年各大洲的景色，正值萬國博覽會，象徵著當時貿易的繁榮。

金守子《To Breathe- Constellation》打破了空間的界線，從鏡子與自己的互動探討自身與環境的關係，但與泥土球內觀的感受相比，帶給我更多的是視覺震撼（也就是拍照好看啦）。

這次的特展名稱為《Le monde comme il va》，集結了所有當代藝術巨星，各個重量級。達米恩·赫斯特（Damien Hirst）的藥櫃系列恰好與我最近的生命體驗產生了共鳴，是我最有感觸的作品之一。

第二個印象深刻的是毛里齊奧·卡特蘭（Maurizio Cattelan）的《Him》。展廳外貼著標語：「可能有些人會感到身心不適。」我心想，不過就是一件雕塑品，怎麼會讓人感到身心不適呢？從門口望去，映入眼簾的是一位小學生跪在地上。排隊進入展廳，繞了一圈後看到他的臉，果然抖了一下。這嬌小的身軀與邪惡化身的象徵形成強烈的衝擊力，難怪被稱為「戰後最令人震驚和不安的藝術品之一」。